牺牲

2024年2月才以演唱Netflix 剧集《爱爱内含光》的五首主题曲与插曲正式出道，因而受到瞩目的新兴音乐人JUD 陈泳希，不但接连演唱了Netflix 剧集《谁是被害者2》插曲，登上Spotify台湾Viral Hits 与KKBOX新歌即时榜冠军，更在香港获得“新城电台排行榜”周冠军。并且出席演出香港“Viutv Chill Club 推介榜”，还接连获得了“第59届金钟奖”最佳戏剧原创歌曲奖提名。而创作能力与特殊声线都备受好评的她，终于在2024/11/8推出她的首张正规专辑《当我不敢说》。

其实在成为一个“音乐人”的路上，JUD 陈泳希并不是一路顺风的，在大学选秀时幸运地签入音乐厂牌之后，却展开了一段漫长的挣扎与等待，直到Netflix 剧集《爱爱内含光》上档播出后，JUD 陈泳希才终于有机会以她自创的音乐作品顺利出道，让她这一段有如在隧道中慢慢摸索的长路出现戏剧性的转折，终于遇见光明的路途。

这段磨练的路程，不但让主修古典钢琴的JUD 陈泳希在创作心态有很大的改变，也更成熟的反映在她之后的词曲作品之中。她将人生第一张正规专辑取名做《当我不敢说》，除了纪念也告别那个怀疑自己的价值而举棋不定的日子，也同时回顾这走过来的心路历程，将一路上充满了感情上的疑惑、创伤、自我否定、以及晦暗的emo情绪，最终都一一包裹在优美的音符之中，妥妥的收录在这张她人生的首张正式专辑之中，成为一段人生难以忘怀的注脚。

而历经了这种自我怀疑，以及带著些许毁灭性的自我否定，JUD 陈泳希渐渐发现不仅是自己在低潮的时候会遇上，同辈朋友也都有这些共通情绪，有时在感情上，有时是工作的卡点，更有时是在对于自我实现的怀疑。于是在这张专辑的呈现上，JUD 陈泳希与专辑制作统筹王治平讨论之后，决定让这些emo情绪化的曲调以及略带灰暗的歌词，用充满脉动的舞曲节奏，以及明亮的电子音色来呈现，让这样冲突又略带反差的New Wave电子音乐基调，成为这张专辑的主力。并且在王治平的力邀下，曾入围金曲奖最佳制作人的海大富与曾获得金曲奖最佳编曲人的黄少雍也全力参与这张专辑的制作，编曲方面更邀来金曲金音双奖的制作人吕绍淳以及香港前浮世绘乐团与Beyond的吉他手刘志远，为歌曲加入不一样的声响，也让这张专辑成为华语专辑近年以来少见的“New Wave 新浪潮”风格。这种崭新的都会听觉，与emo共情性的词曲连结交织，将会带领听众进入无尽的想像，走向一个更属于千禧次世代的“New Wave浪潮音乐”新方向。

这一切，除了完成了JUD 陈泳希的音乐梦想，更重要的是在你听完之后，JUD 陈泳希想要让你知道：那些不想被别人发现、不敢说的情绪，不只你才有，而是我们都一样。

告诉我应该怎么做才会
达到你心目中的那地位
what could I do
to make you feel me too

曾经天真的以为这一切
会顺其自然的一同往前
boy that's never true
是我自取其辱

我明白这不是 谁对谁错
只不想 失去自我
或许早就该看透
这不是我一开始追求的梦

完成所有应该的 不应该的
或重要的 不重要的
看似活得很深刻
不过也就是输不得

也珍惜了想要的 不想要的
也抛弃了 该抛弃的
到底还剩下什么 全部都是自以为的

全是自愿的牺牲
全是自愿的牺牲

告诉我应该怎么做才会
达到你心目中的那地位
what could I do
to make you feel me too

曾经天真的以为这一切
会顺其自然的一同往前
boy that's never true
是我自取其辱

我明白这不是 谁对谁错
只不想 失去自我
或许早就该看透
这不是我一开始追求的梦

完成所有应该的 不应该的
或重要的 不重要的
看似活得很深刻
不过也就是输不得

也珍惜了想要的 不想要的
也抛弃了 该抛弃的
到底还剩下什么
全部都是自以为的

全是自愿的牺牲
全是自愿的牺牲
全是自愿的牺牲