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又挖掘到来自🇹🇭清迈的乐团！这次是以吉他旋律为主体的车库、后庞复兴气味。

团名“WORTHLESS BOY”来自知名庞克乐团 Blink-182 的歌曲《Story of a Lonely Guy》中的歌词，唤起了一种有时迷失或感到微不足道的情感，但同时也能在微小的时刻中找到一点美丽。反映了他们音乐中的主题——忧郁与希望并存，自我怀疑与梦想交错。

〈Highs and Lows〉这首歌讲述著在灯火辉煌的城市中，一段曾经充满快乐和悲伤的关系。随著时间的推移，爱情悄然消逝，而整个城市总是冷漠的看著，希望的消失和光线的暗淡只在城市留下了沉默和衰败的痕迹。这首歌中的爱情结局可以被视为对扭曲的社会结构中失去信仰或希望的隐喻，只剩下城市黑暗中的空虚回声，而强烈的吉他旋律与嘶吼，正是来自那些回声。

追求爱情时，一般人会承诺送花、送月亮、送星星，但对幽默的清迈乐团 SUTHEP BAND 来说，这样还不够！给你一颗心，还不够——我们应该捐出整个身体！我爱你爱到愿意把器官也捐赠给你！

副歌唱道：“我自愿报名器官捐赠，给你我的心、肝、肾、肠和肺——我的全部。”

歌曲的结尾是：“医生，来吧——检查我的心电图、核磁共振、CT扫描。你会发现，我的爱无所不在。”

歌曲来自乐团私底下的闲聊，成员之一刚好是医生，聊著怎样的爱情最真诚，他们笑著说艺术家没有什么财富可以给予，不如捐出整个身体吧？而创作首脑 Cha 当时正好登记成为器官捐赠者，于是迅速写下了这首幽默又活泼的情歌。

(NPC-001 John Huang)

清迈来的“现代复古”滋味！SUTHEP BAND 是由几位泰国资深音乐人重聚组成的乐团，成员都住在清迈国家公园附近的 Suthep区，所以将群组命名为“คณะสุเทพการบันเทิง”（Suthep娱乐团），这个词在泰语中有一种特别怀旧的感觉，与成员喜欢演奏的 1960 年代至 1980 年代的泰国经典歌曲气味相符，老派风格满满，将老泰国音乐与现代音乐制作技巧巧妙融合，使每一首作品既怀旧又充满当代气息。

《Aok-Pai-Bang》这首歌的重要性是帮助了许多清迈与非曼谷都会区的听众从生活困境中找到力量，每次现场演奏都会引起大合唱，有时一晚还要唱个两三次以上，甚至其他共演团还要再唱一遍，足以见证他们音乐的影响力。

许多听众表示从中获得了力量。有些人告诉我们，这首歌帮助他们放弃了自杀的念头；有些人辞去了工作，开始过自己真正想要的生活；有些人从抑郁中恢复过来，甚至有人将歌词纹在了身上。

(NPC-001 John Huang)

暨 Prodigy 之后，没想到可以再听到这样狂野黝黑又具有冲击的歌曲，而且是来自微笑温柔的国度泰国！
S.O.L.E. 是来自曼谷的一人乐队，也是视觉＋声响＋舞蹈的实验艺术家，S.O.L.E. 代表“唯一的人”，从音乐到专辑设计到 MV 都是他自己完成，并且致力于挑战视觉设计领域中的新事物。音乐作品主要围绕政治和社会议题，希望通过音乐表达自己的观点，但音乐是民主的，每个人都有权利跳舞和发声。
他称自己的音乐是“Rave n Roll”，因为他深受摇滚的力量与电子音乐的狂欢影响，并且热爱泰国的 Molam 莫兰音乐，为此大火烹调出这首融合了摇滚、狂欢和 Molam 具有生猛活力的特殊舞曲！
(NPC-001 John Huang)

挖到宝藏歌曲！就像一场藤子不二雄的异色短篇黑色科幻喜剧，居然把“地球是平的”这个阴谋论写成歌？
“如果地球是平的，在平坦的地球上，寂寞与孤独会不会是另一种样子？”
Laugh Laugh Laugh 由泰国几位音乐怪才组成，他们进行实验，寻找在泰国和全球之前从未创建过的独特声音设计与主题（以及各种叩问）。
成员也是视觉设计师，所有歌曲封面、MV中的视觉效果都是团员自己创作，走著让视觉和音乐一起成长的路线，据说正在开发出具有非常强大的视觉、灯光和音响设计的演出，泰期待！
(NPC-001 John Huang)

足以代表新时代恒春的一首主题曲，从“山羊酒馆”还在时的 open jam jam 个不停，发展至今还在“多久餐酒馆”传唱，描述才华洋溢又怪怪的人都八方云集的聚集在了恒春，一起喝酒、一起做音乐、一起做怪怪的事，好不快乐～而且反复提醒“如果你手上没有拿啤酒赶快再去买”，还是一首能帮助店家提升营业额的歌，这种具有社交功能的共谋更是迷人。
(NPC-001 John)

〈IDONNO〉光是前奏就会想让人一再播放。各主唱声部对和声细腻的编排，让人深刻感受到来自泰国的 Venn，他们的音乐是纯粹的好听。丰富的人声层次，轻轻柔柔但有饱满的厚度；富有节奏感与跃动感的木吉他拨弦，明亮你在歌曲里的视野。这视野是奔驰在辽阔的草原，也是众人围绕著营火旁享受宁静，能同时感受奔驰的自由和宁静的自在。Venn 在〈IDONNO〉保留了乐器与人声的原始质地，让真诚成为这首歌的力量。在这首关于在迷途中找寻出口的歌曲，最终或许不一定能找到答案，正如生活带给你的难题，我们经常是 I don’t know，不知所措，只能尽力保持初衷，优雅地生活下去。（Text by NPC-002 Boris）

难以直指〈The Hellfire Voices〉的风格，开头的爆击 Blast Beats 有著浓浓的金属味，有些 Sludge/Stoner 味，偶而也能嗅到丝丝的瞪鞋气息。猛烈节奏与厚重质感，构筑出低沉且紧凑的音乐氛围。torrayot 是深受许多泰国乐迷喜爱的知名乐团 The Yers 主脑 Tor 的个人 Project。别于 The Yers 时期的 Post-Punk/Alternative Rock 的相对轻柔，进一步探索了比 The Yers 更重、更具压迫感的领域。torrayot 在具有破坏性的金属乐与注重悦耳的流行乐之间抓到巧妙的平衡点，将许多地下音乐场景源源不绝的生命力带上日常可见的视野之中。（Text by NPC-002 Boris）

Salad 在《21st Century In a Nutshell》里其中带有重重的 IDM 及 Trip-Hop 色彩的〈Dunsan〉满让人惊艳。实验别于专辑其他首以摇滚乐音色为基调的歌曲，并携手新兴泰国 R&B 歌手 Nike Polo ，不受限传统摇滚乐的音色展现以及透过 Nike Polo 低沈深邃的嗓音在念唱之际诠释既浪漫又疏离的韩国 Dunsan 夜生活氛围。虚幻、浮华、魅惑等情感层层叠加，在电子节拍里好像能感受到夜店内快速流转的灯光变化，难以言喻的神秘气息在音乐中具现化。（Text by NPC-002 Boris）

来自泰国的 DOOR PLANT 有些调皮感，喜爱在音乐里埋藏惊喜。〈East To Earth〉就有些鬼灵精怪，开头活泼轻盈的主歌旋律间，忽然来个吉他破音刷扣大爆炸，让耳朵瞬间受到洗礼。乐曲的节奏在奔放与轻柔之间自由切换，像是在游戏中偶然闯入秘境地图，或是意外拿到超级道具，惊奇满满。DOOR PLANT 不完全是印象中缓和的 Chill Chill 音乐，更拥有一种隐藏的躁动渲染力。许多乐迷感受到他们在台湾的现场演出后是纷纷被圈粉，社群河道上更有人高呼是宝藏乐团。 乘著 DOOR PLANT 旋律的快慢波动起伏，真的很好玩！

（Text by NPC-002 Boris）