马瓜

自带明星气场，无论从外型到生活态度到最重要的音乐创作能力及那soulful到极致、充满骚灵魅力的嗓音，Yufu自最早的黑胶上将、鳄鱼迷幻乃至丝绒印象派，创作植基于六七零年代迷幻与节奏蓝调乐风，带领听众重温美好复古年代所带来的聆乐喜乐。充满律动感的乐队编制，与国外厂牌签约、即将发行新专辑的Yufu，势必带给欧美听众耳目一新的体验与冲击！

〈从来没有的事 〉以合成器所营造出的氛围作为开场，搭配荞Chiao梦幻迷离慵懒的嗓音，与悲伤带有强烈孤寂感受的歌词，独特的节奏编曲与充满反差的电子音乐元素，产生别具冲突特色的美感。用音乐创作与脆弱悲观的内在自我对话，荞Chiao的作品适合在深夜聆听，透过她的音乐进入另一个内在小宇宙；作为听众的我们，无疑是幸福的。

她是个心思细腻脆弱的民谣诗人，总是在白昼与黑夜间，借由声音与文字，感受、沉淀、谱写为优美的歌诗篇章。在讲究短暂快感刺激的当代，榆钧的音乐创作给了听者一个静下来慢慢体会的机会，穿梭于诗词与音声建构出来的私密宇宙间，她的歌声，永远存在于爱乐者的心中，透过身体直接的聆听，感受、感动，这样一个不平凡的歌者，所带来的美好。

美国传奇乐队Morphine（吗啡）曾经有一张名为《Cure for Pain（止痛良方）》的专辑，对于崛起新声代Niki而言，音乐除了是处理前任感情的宣泄良方外，也让她彻底展现了惊人的创作才能。以自弹自唱为主，透过简易的录音设备，一字一句唱出过往的喜怒哀乐与现在看似不切实际的承诺语汇。以创作动机而言，消逝的美好往往能激发出源源不绝的能量，而这满满十五首歌的专辑，恰能提供给听众，另一种层次的Cure for Pain。

这不是一张简单的专辑！首张专辑《交织的平行》获得多重肯定后，邱立婷并没有停下创作的脚步。深入花莲国小担任音乐教职的她，借由与太鲁阁族小朋友们的朝夕相处，逐步将这群小朋友成长过程中所要面对的成长试炼，谱出一首首美妙的音乐篇章。以爵士乐团的编制为基底，搭配自己创作及改编的传统古调独唱/合唱，在教学相长的过程中，除了让小朋友们透过歌唱重新认识族语外，自己也透过钢琴演奏及歌唱，献给小朋友们最温暖的祝福。如何在爵士曲式及多重人声演唱中取得平衡，第二张专辑《给幸福的一封信》做出了完美示范！饱满的音乐能量带来正向勇气，真的很不简单的一张专辑！

由威廉属俗（Uncle Will）与迪米崔（Dimitri）葛格组成的宝岛材料行，是近年最别出心裁的音乐双人组合。以大量的合成器作为主轴，结合台国英语三声道，饱满丰富的编曲打造出不同凡响的复古歌厅曲式，听似繁复的音乐结构充满著无比律动能量，无论是外型风格、舞台魅力乃至于音乐本身，皆可察其创作背后所下之苦心。首张专辑《宝正好厅》印证了他们的真功夫！也让处于靡靡之音的我们，有了更多耳目一新的选择。

Soulful......聆听Yufu（陈郁夫）的音乐作品，总是能深刻感受到他内在的老灵魂，由内自外，浸淫于七零年代的迷幻灵魂乐中。当所谓的新迷幻乐当道时，只见Yufu仍保有自我坚持的风格，而疫情期间产出的《To My Penpal》，正是一张借由音乐与听众对话的私密专辑，带有迷幻摇滚氛围，沙哑的嗓音唱出绝对的骚灵感，亦步亦趋地追随著那美好年代的脚步，持续产出曼妙有趣的音乐。

团名带有著南国独有的幽默感，初听你太白了，去晒黑这成军于美丽恒春的三人组合，很难不被饱满充满能量的编曲和声给吸引住。细听多语种歌词，每一首歌皆有其背后故事与深度。因为一次与在地传统民谣艺师阿嬷的合唱经历，逐渐成团并磨合产出了首张同名专辑，专辑中除了有他们历经各式考验后所带来的美好创作外，更多时候是感动，已经许久没有听到如此触动人心的新声代乐团了！

你必须进入一个状态，随著琴键的敲击与触碰，逐步发展出不同的旋律曲调，在声音与声音之间取得一个平衡。对于乐手而言，每一次的即兴演出，都是一次的音乐创作，未必会去思考如何融入相对应的空间与氛围，因为，这些当下，就是完整的音乐纪录。天才钢琴家李世扬睽违多年的新专辑《Hidden Landscape》，透过录音完整呈现他即兴演绎的高超技巧，透过琴键原始声响搭配预置钢琴物件的运用，你会随著他的乐音遨游摆荡，在一个美好充满想像力的世界中。

这是一张深刻、字字句句直击人心的专辑！许正泰的独白在其中穿针引线，扮演了重要的角色。以所收到的无名信件作为创作起始点，团员默契渐趋稳固的伤心欲绝，在《无名氏敬上》中，除了招牌依旧的电吉他声响，带有复古那卡西味道的键盘亦为每一首歌带来不同的风景，更重要的还是让人忍不住停下来思考的歌词，未必动人，但总是会想要细细品味，品味这些创作所带来的不同意义。